“VR+电影”新叙事方式（摘抄）

具有游艺性的沉浸式戏剧化。VR电影应该是一个电影、游戏和戏剧的结合体，现在很多游戏已经具备了电影化的语言，把游戏和电影结合，架构在沉浸式角色戏剧中，进行高度互动，才是未来电影的发展方向。游戏和电影的界限越来越模糊，戏剧使得交互感受更具黏性。最终观众才是整个故事的讲述者，而创作者所能做的，就是尽全力塑造一个利于观众讲述自己故事的环境。
创作者首先要注意这个环境的客观性，就像任何头一次进入陌生环境中的人的本能反应一样。我们要面对的不仅是“看什么”，更是“怎么看”以及“为什么”这样的问题。
在VR电影的叙事架构下，沉浸式戏剧的表达则成了内容的支撑。模糊掉演员与观众的身份设置，将舞台空间打破，观众能和演员在空间中自由移动甚至影响剧情。而VR内容或多或少都带有沉浸式戏剧的特质，人们在观看VR内容的时候就像身处另外一个舞台时空一般，能四处观看甚至移动。作为后现代戏剧理论的先导，法国戏剧家阿尔托曾经提出“空间诗意”的概念，强调舞台空间的重要性，他一方面主张一个动员所有剧场元素的完全剧场，一方面主张一种忘掉舞台的抽象剧场，而VR恰好是能实现这种“诗的空间”的一种媒介。
人生如戏，戏如人生。每个人都是各自人生舞台的主宰，每个人都试图在用自己语言搭建的世界中，邀请大家进来一同嬉戏。同样在实际操作中这个舞台并不能亲手搭建，这需要深谙VR的新型导演来圆此梦，在充分模拟故事主人的条件下，为理想化的世界进行搭建和渲染。